明朝萬歷年間,
一代紫砂大師時大彬開啟
宜興紫砂壺藝之先河,
將工藝裝飾運用于紫砂壺,
使紫砂壺
在實用的同時蘊含豐富的文化內(nèi)涵,
繼而進入宮廷得到皇家青睞。
清代各朝皇帝均對紫砂喜愛有加,
并使之成為珍貴的御前用品。
▲清乾隆 御制紫砂描金山水詩文圓壺
故宮現(xiàn)藏有四百多件紫砂藏品,
皆是皇家御用紫砂器,
件件華美精巧,端莊大氣!
“宮廷紫砂”這個名詞,最先由北京故宮博物院的專家、學(xué)者提出,特指皇帝御用的高檔而又精美的紫砂器。其來源有兩種渠道,一是由宮廷造辦處出樣在宜興定制;二是由宜興地方官員向?qū)m廷進獻。
△ 故宮藏太湖石鈕三叉提梁
△ 故宮藏太湖石鈕三叉提梁 段泥款
皇家御用之紫砂器選料嚴(yán)格,工藝精湛,在造型與裝飾上更是體現(xiàn)了皇家審美情趣,雍容尊崇,極富氣象。宜興紫砂茶具經(jīng)歷了明代被宮廷認(rèn)可到清代專門為宮廷燒制的歷史過程。宜興窯作為江蘇地方窯受到皇室的重視,曾一度無比輝煌,享有與御用官窯同等的待遇,為宮廷藝術(shù)的發(fā)展作出了巨大的貢獻。
【明代宮廷紫砂】
根據(jù)現(xiàn)有的清宮舊藏實物推斷,紫砂進入宮廷的時間最遲不晚于明萬歷年間。但當(dāng)時進入宮廷的紫砂都經(jīng)過了“包裝”處理。
明 時大彬款紫砂漆包壺
一種是以紫砂為胎,外飾雕漆;另一種是以紫砂為胎,里外掛釉,明中葉宜興更盛行生產(chǎn)此種產(chǎn)品。其釉色乳濁而富于變幻,與宋代河南鈞窯窯變釉有某些相似之處,明人稱之為“宜均”。高檔次的宜均制品能夠達到宮廷御用的標(biāo)準(zhǔn),皇家便將宜均用作文房陳設(shè)瓷。
明 吳經(jīng)提梁壺 南京市中華門外大定坊馬家山吳經(jīng)墓出土
明 故宮博物院藏 宜興窯紫砂雕漆提梁壺
【清代康雍乾時期宮廷紫砂】
清代宜興紫砂受到皇家的重視,清初的紫砂精品較明代有了質(zhì)的飛躍,泥質(zhì)細膩,色澤溫潤,完全脫離了粗糙的土砂氣。
清代康雍乾時期,國力昌盛,宜興紫砂的發(fā)展更是進入一個空前的繁榮時期。其中帝王的偏好,對于宜興紫砂發(fā)展起到了尤為突出的影響。宜興紫砂進貢內(nèi)廷,備受帝王和宮廷人員的青睞,一時間成為風(fēng)靡宮廷的藝術(shù)品。不僅如此,宜興紫砂器獨特的造型藝術(shù),也在影響著帝王的審美情趣。于是乎,許多紫砂器物的造型甚至成了官窯瓷器的祖本。
康熙喜歡的紫砂壺:紫砂胎上畫琺瑯
▲康熙 紫砂胎琺瑯五彩花卉茶壺
真正的宮廷紫砂是以康熙時宮中創(chuàng)燒成功的“康熙御制”款紫砂胎琺瑯彩為開端,其代表了康熙朝紫砂制作的最高水平,色彩艷麗,制作精良。
康熙初年,西洋傳教士帶來“畫琺瑯及琺瑯物品”,引起皇帝的極大興趣。康熙命造辦處仿歐洲花紋作琺瑯裝飾,試于金、銀、玻璃、錫及紫砂胎上畫琺瑯。宜興胎琺瑯彩的制作過程是:由宮中造辦處出樣圖,派專人送到宜興燒好素胎后呈進宮廷,造辦處琺瑯作再根據(jù)御用畫家的畫稿畫琺瑯彩,然后用小爐窯烘烤而成。
▲康熙 紫砂胎琺瑯彩萬壽長春海棠式茶壺
此種紫砂壺的燒制,將琺瑯融入了紫砂制壺工藝,大大增強了紫砂壺的藝術(shù)性,令其擁有了和瓷器一樣色彩魅力,色澤單一的紫砂壺從此也能開出美艷的花朵。在閑情品茗的同時,亦能欣賞到壺的精美雅致。琺瑯紫砂壺不是單純地停留在仿古上,更多的體現(xiàn)出一種創(chuàng)新精神。
清康熙 宜興胎畫琺瑯?biāo)募净ɑ芊綁?/span>
清康熙 紫泥彩繪花鳥圖笠帽大壺
雍正喜歡的紫砂壺:本色泥繪最古雅
雍正皇帝的藝術(shù)品位極高且喜好茗飲,他特別欣賞宜興紫砂壺造型的美妙和其泥質(zhì)的天然肌理之美,崇尚紫砂固有的古雅質(zhì)感且講究材料的配制。這一時期的宮中紫砂器即使有花紋也是本色泥繪,畫面隱約凸起,有如絹畫般柔滑爽利。
柿蒂起花扁壺 清雍正
故宮藏品中有許多紫砂壺、茶葉罐、水盂等器物,既不像康熙朝紫砂器那樣厚重端莊,又有別于乾隆朝紫砂器的繁縟富麗,體現(xiàn)了雍正朝器物優(yōu)美靈秀的時代風(fēng)尚。這些器物上雖然沒有雍正朝的官窯款識,但為雍正朝的作品是不爭的事實。此外,雍正時期宜興已經(jīng)開始專門向造辦處硯作提供素坯硯,經(jīng)造辦處描金彩繪加工后作為皇帝本人使用的朱批御用硯。
宜興紫砂菊瓣茶壺 清雍正
雍正對紫砂的理解應(yīng)該說是十分超前的,重視的是紫砂泥料的材質(zhì)美,而不是追求過分的裝飾美。所以雍正朝的紫砂壺作品多數(shù)不入妍媚,紫砂的泥色之美得以完美地展現(xiàn),表現(xiàn)出難得的文雅脫俗的風(fēng)格。
雍正 霽紅釉瓷胎菊瓣茶壺
紫砂扁圓壺 雍正
雍正端把壺
清雍正 宜興窯紫砂圓壺
清雍正 五彩堆泥繪禮佛壺
乾隆喜歡的紫砂器:裝飾手法最豐富
在所有的宮廷紫砂器中,乾隆紫砂器是最濃墨重彩的一筆。它們不僅形式多樣,裝飾手法也豐富多彩。這一時期在紫砂器上已能熟練地運用堆繪、描金、上漆、彩畫、刻、剔等工藝,集詩、書、畫、印為一體,色彩艷麗,制作精良,達到了歷史的最高水平。
清乾隆 貼花蓮塘紋御制詩文壺
乾隆帝的嗜茶習(xí)慣更增添了他對紫砂器的喜好,零星的進呈已滿足不了實際的需要,因此宮廷開始向宜興定燒茶具,同時燒制文房用具、花盆、魚缸等。
清乾隆 紫泥金彩山水詩文壺
這些宮中使用的宜興茶具都是成套或成對地?zé)?,?dāng)中一些是先在宜興燒內(nèi)胎,然后進呈宮廷由造辦處進行再加工,如上漆、描金、彩畫、書款等。
▲乾隆 黑漆描金菊花圖紫砂胎茶壺
其中,紫砂胎黑漆描金壺尤為突出,造辦處漆作在技術(shù)上已經(jīng)完全解決了彩漆與砂胎的粘和問題,漆皮與胎體結(jié)合緊密,融為一體,經(jīng)數(shù)百年光陰依舊金碧輝煌。
▲乾隆 黑漆描金吉慶有余圖紫砂胎茶壺
此外,紫砂胎粉彩描金器物,如紫砂綠地描金瓜棱壺則呈現(xiàn)出比官窯粉彩瓷器更加強烈的裝飾效果,存放于養(yǎng)心殿內(nèi),是乾隆皇帝最喜愛的御用品之一。
▲紫砂綠地描金瓜棱壺 清乾隆
【清中后期宮廷紫砂】
清乾隆以后,國力日衰,宜興窯宮廷紫砂的制作大不如前,簡單實用替代了精美典雅的風(fēng)格,但仍然保持著不同于民間紫砂的特殊地位。
清嘉慶 飛鴻延年壺
嘉慶、道光、咸豐時,壺形偏小,以扁圓、提梁、圓形刻花者居多,此時名家款壺較多地進入宮廷,以彌補皇家使用的不足。道光、咸豐年帶有“行有恒堂”款的紫砂茗壺都是由朝廷統(tǒng)一設(shè)計,統(tǒng)一出樣,派人到宜興專門定制的。
清道光 紫砂楊彭年款描金山水詩句壺
同治、光緒時期帶款的器物較多地帶有“客齋”款,喜作各種秀巧的形制,變換各種不同的泥色。“客齋”是金石家吳大澂的號,他與當(dāng)時的制壺名手俞國良、黃玉麟合作,選出精品進呈宮廷。
清光緒 黃玉麟觚棱壺
光緒朝年款的器物未見,但宣統(tǒng)年款的茗壺不少,這是酷愛紫砂藝術(shù)的端方于宣統(tǒng)年出任大臣之時親自指導(dǎo)設(shè)計的,底款均為單長方框內(nèi)豎排篆書款“宣統(tǒng)元年正月元日”,蓋內(nèi)均鈐兩方橢圓形篆書印章,氣孔左邊為“匋齋”,氣孔右邊為“寶華庵制”。“匋齋”是端方的字,“寶華庵”是他的堂號。
清宣統(tǒng) 紫砂犁形壺
這批小型茶壺質(zhì)光色美,光素?zé)o紋,突出砂質(zhì)泥色的天然肌理,此為清末制作的最后一批帶有帝王年號款的紫砂茗壺。
把壺友利益當(dāng)作第一要務(wù)
把壺友滿意當(dāng)作第一追求
堅持“以壺友為中心”為核心理念,
真正了解壺友需求,
提升壺友滿意度,
通過傾聽壺友反饋
重視壺友體驗才能更有效地改進。
唯有壺友滿意,
方能卓越成就。